Raw Studio Mendorong Batas Dengan Pencahayaan Seni dan Direkayasa Furniture

2024 Pengarang: Simon Jenkins | [email protected]. Terakhir diubah: 2024-01-16 01:50

Desain cahaya luar biasa yang menarik Anda dari seberang ruangan - itulah yang pertama kali kami perhatikan tentang Raw Studio. Namun bisnis berbasis di Inggris, yang dipimpin oleh Nick Rawcliffe, jauh lebih dari sekadar lampu yang keren. Rawcliffe mengubah semua jenis bahan menjadi desain yang unik dan dikenal karena “mendorong batas evolusi produk.” Dari lampu-lampu dinding dan pemandangan kota ke kursi-kursi yang luar biasa, semua mencolok tidak hanya untuk penampilan mereka tetapi juga untuk proses desain yang digunakan untuk membuat mereka.

Homedit mengejar Rawcliffe dan bertanya kepadanya tentang inspirasinya dan proses berpikir dalam merancang dan mengeksekusi produknya.

Anda mengatakan Anda berada di antara “insinyur, perancang, penemu, dan wiraswasta.” Manakah yang mendorong gagasan Anda untuk desain?

Ini adalah proses yang melingkar dan bergantung pada produk tertentu. Ide-idenya pasti datang dari sisi penemu, tetapi seringkali sebagai jawaban atas pertanyaan seperti "Mengapa tidak ada yang membuat … hal tertentu …?". Jika kebetulan ada proses atau materi baru yang memungkinkan hal khusus itu dibuat dengan cara baru (terutama dalam kelompok kecil), saya mungkin akan melakukannya. Bahkan jika itu tidak berhasil, saya belajar melalui prosesnya. Bekerja dan bermain sama dengan saya, saya kira. Semua ide terbaik berasal dari bermain dengan barang-barang, memiliki bahan dan alat di tangan. Menyelidiki materi baru, dengan kekayaan pengalaman yang sudah cukup saya kumpulkan, kemungkinan besar akan memicu "Saya ingin tahu apakah Anda dapat membuat X dengan ini?"

Dari perjalanan Anda, budaya atau gaya mana yang menurut Anda paling memengaruhi karya Anda?

Saya suka berpikir saya sama-sama dipengaruhi oleh beberapa budaya: efisiensi desain dari Bauhaus diimbangi oleh wabi sabi kerajinan Jepang dan juga budaya daur ulang yang sangat kreatif dari anak benua India yang diimbangi dengan ketepatan manufaktur Inggris di sekolah tua. (Star Wars juga merupakan pengaruh budaya yang besar … karena saya rasa itu untuk banyak orang tentang usia saya!)

Anda menyebutkan bahwa Anda memiliki buku yang penuh ide ….bagaimana Anda memutuskan mana yang harus dikejar?

Saya kira evaluasi ide adalah di mana semakin banyak filter kewirausahaan yang datang untuk memutuskan mana yang layak untuk dikejar. Mungkin beberapa tidak cukup inovatif, atau ada pula yang menunggu proses atau bahan untuk tiba yang kemudian memungkinkannya. Saya masih menunggu resin yang benar-benar ramah lingkungan sehingga kami dapat mulai membuat meja kopi dari kopi daur ulang lagi … Yang itu dimulai sebagai lelucon. Itu meja kopi.

LebihINSPIRASI

Ketika mendesain potongan, apakah Anda memiliki bahan dalam pikiran ketika Anda mulai? Pernahkah Anda memulai dengan satu materi dan menemukan itu tidak berfungsi seperti yang Anda inginkan dan harus pergi ke Plan B?

Ya tentu saja, satu-satunya cara untuk mengenal materi adalah dengan memainkannya. Angka-angka teknis sangat sedikit artinya sampai Anda memilikinya di tangan. Kenyataannya adalah material akan jarang memenuhi standar yang ada dalam pikiran Anda.

My Ribbon Stool berasal dari ide membuat produk yang berguna dari bentuk dan warna pita amal. Kami menghabiskan banyak upaya untuk membuatnya dibuat dengan rotomoulding, sehingga bisa diproduksi dalam volume tetapi perusahaan yang membusuk tidak dapat membuatnya berfungsi. Saya sekarang membuat desain yang sama dalam aluminium cor padat dan juga dengan beton. Kami memiliki perusahaan yang berbaris untuk membuatnya dibuat dalam plastik dengan subframe baja tetapi belum memiliki perkakas yang dibuat. Saya tahu itu akan menjadi produk yang sukses ketika kita bisa mendapatkannya melalui proses itu dan keluar dengan harga terjangkau.

Saya juga telah bekerja dengan materi miselium Ecovative jamur, mendorongnya ke batas untuk melihat apa yang bisa kita buat dengannya. Ini adalah hal yang luar biasa dengan kredibilitas lingkungan yang luar biasa tetapi properti teknik tidak cukup untuk desain yang ingin saya gunakan untuk … namun!

Apakah Anda membuat prototipe sepotong materi awal? Apakah Anda mengalami banyak iterasi atau biasanya Anda cukup dekat?

Saya percaya membuat prototipe kasar sangat cepat dan segera dalam prosesnya. Dalam pikiran saya menghemat banyak waktu atas gambar yang luas. Melihat hal-hal dalam 3D nyata (bukan di layar) sesegera mungkin membantu saya untuk memikirkan 'masalah' dengan segera dan dalam proses pembuatan Anda sering dapat merancang masalah dengan cepat.

Saya pikir proses ini membantu saya lebih dekat dengan sasaran lebih cepat. Selalu ada hal lain yang bisa dilakukan tetapi mengetahui di mana harus berhenti adalah seni hitam itu sendiri.

Proyek baru apa yang sedang Anda kerjakan?

Sejak mulai bermain dengan pencahayaan yang dipimpin, saya telah menemukan begitu banyak cara untuk bereksperimen dengan cahaya melalui tekstur permukaan. Saya baru saja membuat beberapa prototipe versi hitam dari cahaya Luna kami dengan tekstur yang merupakan representasi geografis akurat dari sisi gelap bulan, yang diambil dari gambar NASA. Itu mungkin adalah hal paling keren yang pernah saya buat. Ada begitu banyak sudut cerita di baliknya, yang menurut saya sangat penting dalam desain yang baik akhir-akhir ini.Sebagai contoh, fakta bahwa hukum kuadrat terbalik dari kecerahan cahaya memudar dari pelek menciptakan ilusi optik bola, dan sudut NASA, semuanya benar-benar geeky tetapi menghasilkan objek yang indah.

Saya juga bekerja dengan perusahaan yang memiliki materi sensitif sentuhan yang sangat unik, menyelidiki aplikasi untuk itu.

Saya ingin mendapat kesempatan untuk bekerja dengan lebih banyak perusahaan dengan materi inovatif untuk melihat batasan apa yang dapat didorong.

Kami melihat lampu putih bersayap - apakah itu dari Daniel LaTorre Cruz? Apakah dia seorang kolaborator?

Ya, saya bertemu Daniel di pameran dagang di London, pada dasarnya karena saya begitu terkesan dengan pekerjaannya dan bahan-bahan yang ia gunakan yang asli untuk orang Filipina, di mana studionya berbasis. Saya bekerja dengan kertas buatan tangan untuk beberapa lampu Luna saya untuk kualitas tekstur mereka.